Objectifs
- Identifier les obligations légales, fiscales et sociales d'une structure culturelle et lire et interpréter un bilan et un compte de résultat
- Construire des indicateurs de pilotage adaptés au spectacle vivant (taux de subventionnement, masse salariale, suivi des écarts)
- Réaliser sur tableur un suivi budgétaire, un plan de trésorerie et un tableau de bord
- Sécuriser la conformité des documents transmis aux financeurs institutionnels
- Identifier le cadre légal et réglementaire applicable à l'embauche dans le spectacle vivant
- Distinguer les différents types de contrats de travail (CDI, CDD, CDDU, CD2I) et leurs conditions de recours, et comprendre les règles du temps de travail dans le secteur
- Lire et vérifier un bulletin de paie (permanent·e et intermittent·e)
- Identifier les caisses sociales obligatoires et conventionnelles (URSSAF, Audiens, Congés Spectacles, AFDAS, Pôle Emploi Spectacle) et connaître leurs rôles
- Comprendre le fonctionnement du régime de l'intermittence du spectacle côté employeur·se
- Connaître les fonctions et le lexique de la production culturelle (producteur, coproduction, production déléguée, préachat)
- Construire et piloter un budget prévisionnel de production et calculer un coût plateau / coût de cession
- Concevoir et mettre en oeuvre une stratégie de diffusion ciblée (réseaux, temporalité, relation aux diffuseurs) Identifier et mobiliser les sources de financement adaptées au spectacle vivant à La Réunion (DRAC, CTR, Villes, SACD, SPEDIDAM, ADAMI, mécénat culturel)
- Construire et gérer un budget de production
À l'issue de la formation, l'apprenant·e est en mesure de :
Monter et administrer une structure culturelle en mobilisant les outils, les réseaux et les financements adaptés au contexte réunionnais.