Objectifs
- La démarche de production et ses différentes étapes : les phases de création (définition du projet artistique) / de production / de développement, rassembler les moyens financiers et techniques pour la réalisation d'une création
- Cadre légal : Connaitre les différentes formes de résidence (mise à disposition, accueil, résidence avec apport numéraire/industrie) et les enjeux de chaque proposition
- Identifier et mobiliser les partenaires pertinents (programmateurs)
- Le plan de financement : Identifier les dispositifs de financement (publics/privés) pour consolider la viabilité économique de la production
- Étude d'un dossier de demande de subvention (CERFA dossier de demande de subventions aux associations)
- La modélisation économique : Le budget de production et le budget de 1ère exploitation : détail des charges et produits, suivi
À l'issue de la formation, le·la participant·e sera capable de positionner sa structure ou l'artiste avec lequel il·elle travaille au sein d'un écosystème, d'identifier les différents réseaux de production et de diffusion adaptés et d'élaborer les outils de communication adéquates.
Il s'agit de construire et mettre en place des méthodes et des outils pour permettre aux participant.es :
– de présenter correctement et efficacement leur démarche artistique (à l'oral et via les outils de communication)
– d'identifier et de se positionner dans des réseaux de production et de diffusion
– d'adopter une posture face à un programmateur
– de structurer leur fonctionnement et leur organisation du travail
– d'élaborer des outils de communication adéquates
– d'évaluer et mettre en place une stratégie de développement
Description
- La démarche de production et ses différentes étapes : les phases de création (définition du projet artistique) / de production / de développement, rassembler les moyens financiers et techniques pour la réalisation d'une création
- Cadre légal : Connaitre les différentes formes de résidence (mise à disposition, accueil, résidence avec apport numéraire/industrie) et les enjeux de chaque proposition
- Identifier et mobiliser les partenaires pertinents (programmateurs)
- Le plan de financement : Identifier les dispositifs de financement (publics/privés) pour consolider la viabilité économique de la production
- Étude d'un dossier de demande de subvention (CERFA dossier de demande de subventions aux associations)
- La modélisation économique : Le budget de production et le budget de 1ère exploitation : détail des charges et produits, suivi
À l'issue de la formation, le·la participant·e sera capable de positionner sa structure ou l'artiste avec lequel il·elle travaille au sein d'un écosystème, d'identifier les différents réseaux de production et de diffusion adaptés et d'élaborer les outils de communication adéquates.
Il s'agit de construire et mettre en place des méthodes et des outils pour permettre aux participant.es :
– de présenter correctement et efficacement leur démarche artistique (à l'oral et via les outils de communication)
– d'identifier et de se positionner dans des réseaux de production et de diffusion
– d'adopter une posture face à un programmateur
– de structurer leur fonctionnement et leur organisation du travail
– d'élaborer des outils de communication adéquates
– d'évaluer et mettre en place une stratégie de développement
Conditions d'accès
Cette formation d adresse a toute personne chargee de l administration, de la production ou de la diffusion de spectacles.Aucune connaissance prealable n est necessaire.\n\nProcedure d admission: \nAdmission a la formation apres entretien telephonique avec la conseillere en formation.
Rythme
Temps plein
Liste des sessions
18 mai 2026 > 17 juin 2026
TOUT'ART FORMATIONS
- 0677634672
- formations@toutart.fr
Centre de formation
4 rue des Saules, 31400 Toulouse
Lieu de formation
4 rue des Saules, 31400 Toulouse
